Peregrinación y liminalidad

El show de Truman (1998)

"Truman Burbank es un hombre corriente y algo ingenuo que ha vivido toda su vida en uno de esos pueblos donde nunca pasa nada. Sin embargo, de repente, unos extraños sucesos le hacen sospechar que algo anormal está ocurriendo. Todos sus amigos son actores, toda su ciudad es un plató, toda su vida está siendo filmada y emitida como el reality más ambicioso de la historia." Película online.

Bowie y el pájaro azul

David Bowie, como siempre a su artística y peculiar manera, ya nos avisó con su último álbum Blackstar de lo que iba a suceder, haciendo de la vida, sobre todo de la enfermedad y la muerte, temas centrales de sus últimas canciones. Así, a los 69 años, el pájaro azul (referencia a un poema de Bukowski) como menciona en la letra de esta canción, al fin ha volado libre...

...

There's a bluebird in my heart that
wants to get out
but I'm too tough for him,
I say, stay in there, I'm not going
to let anybody see
you.
there's a bluebird in my heart that
wants to get out
but I pour whiskey on him and inhale
cigarette smoke
and the whores and the bartenders
and the grocery clerks
never know that
he's
in there.

there's a bluebird in my heart that
wants to get out
but I'm too tough for him,
I say,
stay down, do you want to mess
me up?
you want to screw up the
works?
you want to blow my book sales in
Europe?
there's a bluebird in my heart that
wants to get out
but I'm too clever, I only let him out
at night sometimes
when everybody's asleep.
I say, I know that you're there,
so don't be
sad.
then I put him back,
but he's singing a little
in there, I haven't quite let him
die
and we sleep together like
that
with our
secret pact
and it's nice enough to
make a man
weep, but I don't
weep, do
you? 

Charles Bukowski

Amarcord // Recuerdo

Amarcord es una película franco-italiana de 1973, escrita y dirigida por Federico Fellini, con guion de Tonino Guerra. Con la apariencia inicial de la típica película costumbrista italiana, no tarda en adquirir una dimensión distinta de ironía, humor absurdo y esperpento.

Le droit à la paresse

El derecho a la pereza es un ensayo habitualmente considerado utópico del autor francocubano Paul Lafargue, su primer trabajo teórico, redactado en Inglaterra en 1880 para su primera publicación en el diario L'Egalité y posteriormente, como folleto 1883.

En la obra, Lafargue realiza una critica marxista del sistema económico nacido del capitalismo, cuyo desarrollo, concluye, desembocaría en una crisis de superproducción, causa de paro y miseria entre la clase trabajadora. Ensalzando el ocio, Lafargue propone la revolución social y la consagración de nuestro tiempo personal a las ciencias, el arte y la satisfacción de las necesidades espirituales. (Fuente)

"Una extraña pasión invade a las clases obreras de los países en que reina la

civilización capitalista: una pasión que en la sociedad moderna tiene por

consecuencia las miserias individuales y sociales que desde hace dos siglos

torturan a la triste Humanidad. Esa pasión es el amor al trabajo, el furibundo

frenesí del trabajo, llevado hasta el agotamiento de las fuerzas vitales del

individuo y de su progenitura. En vez de reaccionar contra esa aberración

mental, los curas, los economistas y los moralistas han sacrosantificado el

trabajo. Hombres ciegos y de limitada inteligencia han querido ser más sabios

que su Dios; seres débiles y detestables, han pretendido rehabilitar lo que su

Dios ha maldecido. Yo, que afirmo no ser cristiano, ni economista, ni mora-

lista, hago apelación frente a su juicio al de su Dios, frente a las prescripciones

de su moral religiosa, económica o librepensadora, a las espantosas conse-

cuencias del trabajo en la sociedad capitalista."      [Lafargue, 1980, 117]

Según Lafargue, el sermón de la montaña de Cristo es uno de los pri-

meros manifiestos a favor de la pereza: “Contemplad cómo crecen los

lirios de los campos; ellos no trabajan, ni hilan, y sin embargo, yo os lo

digo, Salomón, en toda su gloria, no estuvo más espléndidamente vesti-

do” (Evangelio según San Mateo, capítulo VI, 28). Jehová mismo, aquel

“Dios barbudo y áspero” dio a sus adoradores el supremo ejemplo de la

pereza ideal: “Después de seis días de trabajo se entregó al reposo por

toda la eternidad” (Lafargue, 1980, 120).

Javier Krahe regalaba con su último disco "Las diez de últimas", este mismo libro... 

¿Qué es el Kitsch?

-Presentación para la asignatura de Sociología de la Comunicación.

Proyecto audiovisuales

Ideas que vengo desarrollando en relación al último proyecto para la asignatura de Audiovisuales... Estoy dándole vueltas a una estética rollo documental, autoetnografía... siguiendo a un personaje de espaldas, es decir, evitando que se vea su cara (he recopilado algunos ejemplos en un tablero de Pinterest), siendo el paisaje, los objetos que lo rodean, su cotidiano, lo que construya un retrato psicológico de la persona en cuestión... quizás también acompañado por una o varias voces en off...

No tengo precisamente un guión marcado y cerrado, sino una serie de imágenes, planos, escenas que me gustaría grabar, con las que después trabajar y jugar en el montaje, experimentando y probando posibilidades para lograr una pieza que sugiera las ideas esquematizadas en el siguiente archivo, una especie de marco teórico y referencial de lo que quiero decir:

La Société du spectacle (1973) - Guy Debord [MultiSub]

Geografías cotidianas

Según autores como Henri Lefebvre, Michel de Certeau, Edward Soja o Margaret Crawford, la vida cotidiana representa el espacio de la experiencia vivida. Lo cotidiano, aunque a menudo se lo considere como algo vago o sin importancia, implica velocidades y frecuencias del diario vivir: un borroso itinerario que se despliega sobre nuestras vidas dándole algún sentido. 

El diario vivir presenta diversas características de acuerdo al individuo o grupo al que se lo asocie, varía según la cultura, estrato socio-económico, sexo o edad, e incluso adquiere diversas configuraciones en una misma persona conforme a su despliegue en el tiempo. 

Partiendo de esta hipótesis, el proyecto que venimos desarrollando Rosa, Lucía y yo, pretende señalar esos itinerarios y desplazamientos diarios de los individuos dentro del espacio del apartamento. Para ello, tomando los planos de diferentes apartamentos que conocemos de primera mano, nos proponemos tanto trazar los movimientos de cada uno de sus habitantes, como experimentar borrando las piezas a penas transitadas e incluso aquellos objetos (muebles, puertas, etc.) no utilizados (véanse los bocetos anteriores). Inspirándonos en Guy Debord y sus planos psicogeográficos de la ciudad de París, obtenemos así una muestra “viva” de la diversidad de roles y hábitos de una sociedad sujeta a una actualidad cambiante y compleja.

Guy Debord, The Naked City. Mapa psicogeográfico de París.

• Teoría de la deriva, Guy Debord (1958). Texto aparecido en el # 2 de Internationale Situationniste. Traducción extraída de Internacional situacionista, vol. I: La realización del arte, Madrid, Literatura Gris, 1999.  
• "Los mapas como experiencia" (enlace al blog)

El apartamento: interrogar lo cotidiano, dudar y sondear posibilidades

Mateo Maté, Actos heroicos, 2011. Instalación de vivienda de 35 m²

El artista madrileño Mateo Maté (1964) ha desarrollado una serie de obras bajo el título común de Nacionalismo Doméstico (2004-2010), "formada por emblemas patrióticos, figuras heráldicas, mapas de asaltos, diferentes objetos de uso doméstico con la forma de diferentes países, mesas con la forma de España o Italia, cocinas ibéricas, etc.

Todos los objetos mencionados y otros más sugieren la total superposición entre el espacio doméstico y el discurso patriótico y nacionalista. Pareciera que el espíritu del lugar sólo sabe hablar en jerga nacionalista. Una jerga beligerante y dogmática, excluyente y divisoria. Los diferentes espacios del hogar parecen luchar entre sí y cuidar de sus fronteras con el mismo recelo que lo hacen las naciones. Aquí la ironía de la obra de Mateo Maté llega a su máxima fuerza. [...] ¿Qué pasa cuando se lleva un símbolo al espacio doméstico y se le usa en las tareas más cotidianas como el cocinar, el sentarse o el dormir? ¿Cómo cambia el sentido de la palabra patria cuando literalmente convivimos con ella, cuando cocemos nuestros alimentos en ella o nos sentamos sobre una silueta de su mapa?" 

Jorge Brioso

Mateo Maté, Geografía para la batalla, 2004. Fotografía en blanco y negro

Mateo Maté, Actos heroicos bordados, 2013. Bordado sobre mantel